音楽写真家。横浜市生まれ。
東京藝術大学音楽学部声楽科を卒業後、複数のコンサートマネジメント会社、スタジオエビス勤務を経て独立。クラシック音楽を専門にコンサート、ポートレート、ドキュメンタリーを撮影している。音楽祭、音楽関連誌などで活動中。
音大生が自身のキャリアを考えるために、卒業後のキャリアについて音大生ならではの視点でインタビュー。
今回のゲストは、東京藝術大学で声楽を学び、現在はフリーカメラマンとして音楽祭、音楽誌などで幅広く活躍する平館平さん。
カメラマンならではの視点で音楽を捉える彼の音楽観は、キャリアを考える私たちの視野を大きく広げてくれました。
ある漫画を機に出逢った「声楽」。将来を考えるきっかけに。
音楽を始めたきっかけは、高校2年の夏休みに、音楽を始めたい衝動に駆られたことでした。
バンドをやってみたいとか、この時期によくある音楽に憧れるみたいな感じですね。
そんな思いから、楽器店でサックスを習い始めました。 そうしたら、通っている楽器店に、「のだめカンタービレ」の漫画がありまして!
この漫画を読んでいるうちに『音大って楽しそうだな、行ってみたい!』という気持ちが芽生えたのです。
音大って、小さい頃から真摯にやってる人たちが行く場所でお金がかかると知りながらも、気になったので高校2年生の12月ごろ、音楽の先生に相談に行きました。
そこで先生に『ちょっと始めるの遅かったけど、声楽なら遅くても大丈夫らしい。』と聞きまして。
その時に、声変わりの変化や声帯の構造の話を聞いて興味を持ったこともあり、声楽の道に進む方向となりました。
実際、音大に行きたいのかサックスがしたいのか、悩みましたが、声楽受験を決断して声楽・ソルフェージュ・ピアノを習い始めました。
その頃は、発声練習がメインで、イタリア古典歌曲が何なのかもよくわからず歌っていましたが、やればやるほどどんどんうまくなるところがとても面白かったです。
それがモチベーションにも繋がって、ベクトルが歌に向いていったと思うんです。
どんどん声が良くなるのが面白いし、一浪はしたけれど、ピアノや歌をやるのが、この時期とても楽しかったですね。
−進路のきっかけとなった「のだめカンタービレ」から、点が線になっていくような決断だったのです ね。
実際に東京藝術大学(以下「藝大」といいます。)に入ってみて、大学の印象はどうでしたか?
入ってみたら、自分だけ何も分からないみたいな状況でしたね。
音楽の世界について何も知らないことに気まずさも感じました。
一方で、毎日部活みたいに楽しくて、声が出ない悩みを共有したり、友達と話す中で曲を知ったり、憧れの演奏家ができたりと、アンサンブルの楽しさも知りました。
藝大の1.2.3年は全員合唱の授業が必修で、合同で2曲演奏します。
一つは「藝大メサイア」を東京文化会館で行って、もう一つは毎年違うオラトリオを「藝大定期演奏会(合唱定期)」で歌います。
その2曲を、半年かけてやる中で、初めて自分の声が、上手な仲間と合わさった感覚がわかり、すごく楽しかったです。
−そんな大学生活の中で、正直苦痛だと思ったことはありましたか?
元々、音楽家になりたいという強い想いがあった訳ではなかったので、向き合いきれず逃げ回ってしまった時期もありました。
1年生の時から学園祭の実行委員をやっていて、 2年生で実行委員長を務めたことは貴重な経験でした。
今でもその時に出会った美術専攻の友達と一緒に仕事しますし、良い思い出がたくさんありますが、同時に、その時間は音楽からの逃げでもありました。
「藝祭」が終わった時に、逃げ場がなくなって、その後いわゆる鬱状態になってしまって、メンタルのバランスを取れずに休学しました。
結局半年くらいで、レッスンには戻り、朝のバイトをしながら心身を整えて回復してきました。
−そんな背景があったのですね。
それでも、大学に戻る事に決めた原動力は何だったのでしょうか？
実は、一回辞めようとも思いました。
ですが、しんどいのは音楽だけど、救いをくれたのも音楽で。
苦しい時何かCDをかけたり、自分で歌うことで、気持ちが救われたり。
あとは、ピアノで音を無心に単純に鳴らすと、ちょっと表の世界と一瞬別のところに行く。
そんなとこ ろが、支えになっていましたね。
なので、自分を救ってくれた音楽の周辺で仕事しようと復帰しました。
そこから、声楽と並行しながら、マネジメントの授業を受講するようになりました。